大写意表现主义——周春芽的画风

　　在东西方文化的碰撞中，涌现出众多新的画派和著名的艺术家，这个群体无疑是艺术世界的绚丽奇葩。中国油画学会理事，四川美协副主席，四川油画艺委会主任，乡土绘画、伤痕艺术、“85新潮”美术以及西南新绘画派的重要人物——周春芽先生便是其中一位耀眼的明星，率先登上了国际当代艺术大舞台。但是，那些过眼云烟的政治头衔并不是周氏所看中的，他只想作为一位更加纯粹的艺术家。　　远观其画，像泼墨，大手笔，酣畅淋漓。画面轻盈灵动，大气磅礴，率真奔放，强悍犀利，有粗犷野逸之美。巨大的白色画布，意象造型，气韵生动，书写式挥毫，苍劲筋道，寥寥数笔，笔笔传神见精神。颜料恣意流淌，色彩浓淡虚实变化，营造出东方诗意，飘逸空灵，如行云流水，如文思泉涌。随意。自由。新奇。刺激。提神。振奋。牵肠挂肚，为之留恋忘返。有田园牧歌式的乡村情结，这些富有中国大写意画的相貌和人文意趣。　　近看，却发现颜料厚薄相间，笔触轻松率意有力，与背景分离，逸笔草草，以大笔触展现充满激情和表现力的油画。画面隐约浮现的点和线，以及厚重浓郁的色彩融入复杂纠缠中，视线被千头万绪的构成元素缠绕，迷失于神秘魔幻，而主体意识突出。稠厚堆积或猛烈泼洒的透明油彩罩在凹凸起伏的肌理上，宽阔的笔法被制约和限定于其中，细节精微，视觉感召力强烈。这些表现性的因素却是西洋味十足。　　在展览中，观众先会被他的作品所吸引，又会遭受画面的排挤，似有隔膜，后又被拉拢并熔化，画面被打开而融入深处，进入一个倍感亲切的世界。假如按照惯常的审美思维来看他的画，当然不太符合既定的图式。通常，周春芽醉心于一种色，单纯却情感炙烈而丰富，猩红的山石、绿色的狗、红色或黑色的人体、绯红的桃花——运用自如的反自然色彩是他典型的风格，关注生命秩序和人类命运是其永恒主题。　　在繁多新媒体新艺术的当代，周春芽以其卓越的才情与技能执着于传统的架上绘画，却拥有当代审美意识。或许，艺术并不重要，重要的是作品的本身，却不由得我们去探寻：艺术家的灵感源于何处？这些作品怎样构建？揭示了什么？背后又隐藏着什么？有些什么玄妙？　　一、目前，周春芽的油画大体可分为三大部分：　　（一）山水精神——《石头》系列　　90年代初，周春芽以国画的传统题材花卉、山石为主题，对其质感、体积、纹脉肌理和形状用不寻常的油彩表现。　　90年，通过写生完成文人画式的风景和人物。接着，《头像》、《花卉》、《山石》和《假山》几个系列，借用国际化的新表现主义语言技巧来处理，对力度和笔法特别敏感，也被传统国画、新儒教和古代园林所吸引。大胆用色使画增添异彩，重新诠释山石和花卉，面貌迥然相异，颜色跟自然不同，放于画面大片的空白中，笔法精练，个体抽象独立，表面被一层奇怪的增生物覆盖，暗示出模糊的天然本性。　　殷双喜先生说：90年代初，周春芽从德国留学回国后，创作了一批颇为怪异的中国风景。题为《红山石》和《上里印象》的两个系列的油画山水，将宋元明清古典山水的意象与西方绘画的框式取景奇特地组合起来，具有了一种跨越人文地理与历史文化的超然气息，使人们犹如进入宇宙洪荒、天地苍茫的梦幻境界。周春芽相信艺术不仅仅是所谓“特殊的风格”，在古人传统的艺术中，可以感受到永久不变的精神内容。　　《红山石》用玫瑰红和黑色底纹烘托，色彩冲击力强，视觉震撼。浓郁沉稳的红。深邃的蓝。脆生生的白。颜料的堆叠、渲染、涂抹和交织，造型抽象，引人入胜。《青石图》的色调冷峻，形态繁复多变，有浇铸感。阴冷。幽深。蒙昧。色彩流淌，印迹淋漓，肌理跌宕起伏，皴、擦、点、染交替吻合，长短线条参差不齐，自由缠绕交叉，随意划痕。高光诡异，视线头绪混沌，吞噬于不可叵测的恐怖谜团里，主体意识却明显。画面背离古典趣味的优雅与孱弱，反映了画家对传统难以言喻的复杂心智。　　94年，《红石•雅安上里》和《山水》很性感，恍惚之间感觉像肉团，如温润祥和的血块。画面油彩“墨分五色”，颜料结成硬壳覆盖，不再平整，而出现凹凸起伏状。画笔稳健直接，一气呵成，没有修改的余地，如画于宣纸的传统水墨画。画面结构与现实的表皮无任何直接的联系，倾向抽象却融入实际的细节。有时浓稠的油彩产生书法式的“飞白”，如微风轻轻地掠过，如山涧淙淙流淌的小溪；有时油彩厚重如积墨，如同珠光宝石，黝黑发亮。　　2000年，《太湖石》中白色背景上的石头如狗竖立，又宛如亭亭玉立的少女。扭曲的形体悬浮于白色画布，无任何支撑。画面上的线条，或圆滑滋润，或锋芒锐利。石块的轮廓朦胧，绘画的活力四射，饱满精熟的笔触构成图像。《白太湖石》画于黑色背景上，形体更客观具象。凸现的主体小巧，洁白如玉，弯曲的形状，分布着丰富的纹理，持有幽暗深邃的空洞。画中不再有真实的情节，却加入主观而出人意外的细节：洞穴中浓艳的红色颜料顺着画布流淌而下，恍如少女的初潮，也许是失贞的伤痛。性感。神秘。迷惘。憔悴。也如脆弱病态的黛玉，让人担忧，令人焦虑。或许，这是潜意识地表达现实的性问题，或遭遇暴力的倾向，或色彩冷暖的对比，或观念的转化和提示。　　太湖石的形体变化多端，圆滑饱满的轮廓含蓄，凸凹起伏不平的表面，以及天然镂空交错的洞孔更加灵透。也许是有些艺术家有不可排除的相同点，雕塑家亨利•摩尔作品的那些孔洞和形体也像太湖石，雕塑家展望也用不锈钢做过大量的“太湖石”，画家岳敏君也画过张着大嘴的人与太湖石结合。　　山石坚硬，以多种形式表现，从深色悠远的背景中慢慢地浮现出来，背景随之逐渐淡化为近于白色，又像水下的幽灵幻影。石头无明确轮廓，是淡色和深色区域构成的大块物体，将传统书法式的线条进行整体打包、裹缠和压缩，或许是对古典具象绘画语言的叛逆。这是反理性、反逻辑、反自然的艺术，是情绪化的画面，颠覆了传统的中国绘画与西方油画的创作方式和理念。　　（二）黑根与绿狗　　目前，《绿狗》应该是周春芽最负盛名的代表作，更接近画家个人化的本色，吸引了几多眼球，在视觉上先声夺人，具有强烈爆发力。——被浑身绿色的狼狗所威慑。　　巨大而空旷的白色画布上，漂泊着一只大狗，绿色的身影、充实的质感和强烈的攻略性，令人不能忘怀。画家快捷地勾画，大笔一挥而就，不拖泥带水，不纠缠于细枝末节。绿狗或站立，或打滚，或跳跃，或行走，动态潇洒大方，画中仿佛传来狗的狂吠，呼之欲出。瞪着具有攻击性的双眼，竖立起耳朵，张开血盆大口，呲牙裂齿，吐出猩红的舌头，咄咄逼人，凶猛的德国犬正向观众走来。狰狞。矫健。灵活。威武。张牙舞爪，却内含温情。绿色的狗四周全是空白的背景，绿色与白色对比醒目而和谐。有的颜料向下自由流淌，有的狗笨拙，有的迷茫，有的孤苦伶仃，有的被风格化。《绿狗》源于一条德国牧羊犬，它是画家的宠物。　　94年，狼狗“黑根”使周春芽愉悦，并成为他的特别伴侣和画面的主角。《黑根一家》是一个重要转型期的作品，受中西影响的痕迹被内合融化，如画家的日记。《平顶上玩耍的黑根》、《跑动的黑根》和《站立的黑根》就表明画家的一种状态：自然朴实，轻松愉快。《黑根一家•男女主人》的笔触像用毛笔画出的枯树山石和扭曲的藤蔓，散开的笔锋连戳带拖，顺笔、逆锋和侧锋交替，使画生气勃勃。《黑根•月下情人》背景是黑和灰色的裸体，像殴斗，像挣扎，又像交媾。周春芽说，这组画是被当今肆意蔓延的性交易和复杂多样的腐败所激发。　　97年，在不知不觉中，周春芽首次将黑根画成绿色，且推出《绿狗》系列。最初，绿狗被不同大小男女的“性”纠缠，似乎熟悉人的性事，或者性是生命的共识。狗有时与女主人嬉戏，男主人却惬意地靠边旁观，人物的姿态和表情都无意刻画，而突出整体气氛。占据中心的是狗的动态及运动轨迹，如连续重叠的影像，不求形似只求意表，不再现事件本身，而突出浪漫与温情。　　后来，周春芽直接将绿狗置于视觉中心，重复画一条风格化的狗，变成一种符号，——甚至，一只狗就是一幅画。如画风特异的传统水墨画家八大山人的一尾鱼，一块石头，一只鸟，一朵花。空茫茫的大片白色背景上伶俜的狗，它来自哪里？又去向何方？最初的几幅画，狗头与犬齿的细节描绘精确，较写实。后来，狗的造型不具透视，更加简洁，像山石或树桩的雕塑一般。　　狗为什么成为画家所要表现的对象呢？这些画几乎无古法可循，狗在国画里是少见的题材，在西方也非多见的主题。吕澎先生在《绿狗叙事》中说：“狗在画家的生活中是潜在的需要，这样与人相比看来似乎无意识的生命成为逐渐减少自然性的都市环境中人的一种渴望。事实上，只有一种通情理的、具有依附性的生命也许可以让人感受到慰藉，使你在枯燥和空乏的社会环境里沾染一点自然与淳朴的气息。”绿狗是周春芽个人的图像表达，笔触流利而充满生成性，富有层次的颜色，如岩浆涌动，如涟漪粼粼。在色层中似乎有一种极不稳定的因素，正引出即将崩溃或喷射欲出的预兆。这与沉静的绿色矛盾，颜料扭曲了色彩，狗表里不一：张大嘴，喘粗气，诡异，很疲软。唯有公狗生殖器的红色与狗舌呼应，有性的意味和气息。绿狗有不同的情绪和姿势，是否影射了一种暴力的隐喻？仿佛暗示了人与生俱来的本能和野性，这条狼狗被赋予奇迹。　　99年，黑根突然病死，周春芽极度痛苦，暂停画《绿狗》。黑根是画家艺术转折的直接诱因，是一种生命启示，进而唤起他新的艺术生命。01年初，出现转变，周春芽再画“大绿狗”，这是更加醒目刺激的图像。他把对黑根的感情化入笔端，如草书狂放舒逸地书写，意象而表现充分，绿色的作用似乎越来越明显，具有敏感而自然的天性。画家没有疯狂地追求形式创新，或极端地展示反社会，或对主流价值观解构，而是含蓄地把绘画语言的暗示、隐喻和寓言发挥极致。画家进一步放弃对形体的追求，狗被色彩和笔触虚拟化，对象的存在与特征只用笔法提示。新绿狗已不实在，而变成画家的态度、狗的姿态和画面结构的整合。　　在“1981-2001新形象”的四幅画，已无大块物体，真正的主体是宽大而充满活力的笔触。在白色画布上颜料薄而透明，从内部构建了秀骨清像的狗，处于空灵的精神层面，宛如飘忽的魂魄。狗有犬科动物典型的抓挠姿势，与竖立形态的狗交替出现，也与山石自然吻合。03年，以雌狗为主题的三幅画是最具代表性的绿狗，迥异于以往，画家将大狗高耸，狗的神情温柔而期盼。画家又将自己放入画面，且以暧昧的姿态拥抱绿狗，如许多艺术家常常借狗的警惕来反映情人的机敏。#p#分页标题#e#