陈半丁的绘画艺术

　　山水(国画) 陈半丁

　　20世纪初至70年代，在北京画坛上，陈半丁是个大名鼎鼎的画家。他诗、书、画、印全能，花卉、山水、人物、禽兽精湛，尤以花卉画最为杰出。

　　陈半丁嗜书画入骨，一生画笔不离手，94岁病中还在挥毫、篆刻，可谓至老不休。陈半丁的艺术风格工稳平正，写中兼工，工中带写，平易中见巧妙，写形中求变化，纯朴雅致，清新自然，显示着意为主、象为用的艺术特色。

　　陈半丁晚年专心于花卉，成就最为突出。他的花卉远承白阳、青藤，取其笔酣墨饱、痛快淋漓的水墨写意，淡墨欹毫，秀逸生动;近取吴昌硕的大气磅礴，笔力沉稳，古朴浑厚，加以写生融会，形象有自己面目，老练而不重浊，巧处显其笔力遒劲;同时又有蒲华山水的苍古秀雅，沉着厚重，蕴含着博学的人文积淀;更得任伯年花卉的生动而有神韵，花卉勾点，极尽其态，墨彩鲜丽，清淡浓艳相结合，细笔润笔参用，画风清新活泼。陈半丁画牡丹、芍药、海棠、月季、梅、兰、竹、菊、荷花、芙蓉、紫藤……在他的笔下，百花争艳，欣欣向荣，一派生机。

　　我国花卉画历来讲究“尚意”、“重趣”，非常强调意境与抒情、主观意识的表达。新中国成立后，为适应时代的需要，陈半丁创作的大画较多，如《松石芍药图》，画面上一棵苍劲的巨松顶天立地，枝干倒挂，画面下端巨石层叠，浓重的墨色突出了石块的坚硬。一丛盛开的芍药，黄色花蕊，白色花瓣，勾花的线条灵动遒劲，层次井然。花丛中穿插着枝叶，叶片正侧背向聚散有致，叶尖嫩黄，花藤青黄掺和的叶片衬托着鲜嫩的花朵正在盛放。此图极为大气，如孟子所说：“充实为美，充实而有光辉之谓大”。这大气来源于画家充实的生命体验、人生感悟，以及对人生的满腔激情。正是由于画家的精神气质，他作为抒情审美主体的“自我”在大画面的意境中显现，也正是我们民族正气和民族精神在画中的闪光，这是陈半丁难得的巨作。

　　陈半丁的山水画早年以临摹为主，宋之郭熙，元之赵孟頫，明代之唐寅、程嘉燧、邵弥，清之石涛、石罗两峰，近学蒲华、吴昌硕，广涉诸家，博采众长。陈半丁对传统山水画的技法熟练精深，如何将这些技法运用于创作，还得从心开始，从意开始，先入意而后造境。《雨中勘闸》中，画家取景宽广的湖泊上，近景是山石坡地，大桥与对岸相连。岸坡上有树丛、房舍，桥上有勘闸人，有撑伞者，有穿蓑衣者，湖泊中有山坡平沙。画家的造景是水天辽阔，平远清出，山石皴法用笔湿润更见苍秀，雾气迷蒙，以墨韵见长，物象的阴阳虚实也起变化，达到明洁滋润、简练苍古的境界。

　　陈半丁早年在上海就打下了肖像画的基础，画的肖像人物都是他所敬佩的人。现在能见的是由他精心制作的《吴昌硕先生父母像》，吴昌硕的父亲辛甲公头冠裘帽，身着皮衣，胸垂朝珠。辛甲公左前坐有结发万氏夫人(吴昌硕的生母)，右前坐有继室杨氏夫人，两位夫人戴凤冠，披霞帔，帔上描有腾舞之金龙。三位祖先神态安详，所坐的皮靠椅置于有大红牡丹图案的灰色地毯上。此图为工笔写实，人物肖像逼真，惟妙惟肖。他还画过《陈师曾像》、《黄山谷肖像》、《唐六如肖像》、《达摩面壁》、《无量寿佛》等。他画的人物，时装少，古装多。画为心声，画家对达摩感兴趣也许是出于一种敬业精神，也可能是希望自己专业修炼要像达摩一样下苦功，才能修炼出成果。