来自贵州高原,自学成才的画家——董克俊,最近在中国美术馆举办了“版画艺术展”,受到人们的注目。反响是强烈的。 这不无原因。从画展的外部形式看,有袖珍小品,构思奇巧,活泼可爱;又有宏幅巨制,那神秘的氛围,雄强的精神内涵,通过版画特有的黑白音响,令人心灵震颤。从艺术手法看,抽象的、具象的、表现的、超现实的、乃至荒诞的,不拘一格,自由驰骋,其创作心态是开放的。他的作品热烈粗放,激越雄强,有一种反朴归真的野趣和难可明状的精神上的震撼性与穿透力。他的创作富有现代化艺术精神。他把抽象与具象相结合,象征与意象在冥构中相联姻,他大胆吸收外国现代艺术中的一些观念、精神,观察方法与构成方法,他又不从外部形式上去模仿西方现代艺术;在他的显示着浓厚现代味道的作品中,内涵着东方的艺术精神、东方的抽象意识,饱含着鲜明的民族性。他不因追求现代性而泯灭了民族性,也不因弘扬了民族性而湮灭了创作个性,他是贵州高原传统文化沃土中培育出来一朵具有异样香味的野花。 董克俊执着地追求艺术的精神性内涵。他有些作品,从造型手法上看,是大幅度变形的,他的变形不仅仅是为了形式的美感,而是为适应他对艺术的精神性追求。他目标明确,下笔大刀阔斧。他笔下的形象,主旨已不在自然物象的形态、结构,而在象征,而在如何形成他渗透着挚热情感的形象符号,去结构精神性的实体。黑白的分布,色彩的纯化,空间的构架,点、线、面的构成,力的流动,所造成的紧张,无一不意在充盈、扩展、表现其生命意识和精神性。 比如,他的《天马》等作品,其立意,我想根本不在马的自然结构或形态,而是以变形的马,为其艺术的组成符号,通过有机的艺术整体,强化地表现出一种烈性的、强悍的、奔放不羁的、超越的精神。这可以说是在特定历史条件下形成的社会心理定向的一种折射或宣泄,是一种蓄之既久,其发必速的精神象征。是一种解放意识、锐进意识、挣脱意识的投影。 他的这类作品已由自然的再现范畴,步入精神的王国,是一种对时代精神的领悟和个性化的反映。它的审美价值,不在自然物象的结构美,而是人们在心灵深处所向往、所追求的一种精神美。它引领你在精神的王国里对话、漫游、情怀激荡,升华。这种形态的艺术,已跨越了传统的“形神兼备”的美学要求。内蕴着一种新的审美特质。 董克俊不但善于利用现实生活中的,而且也善于利用民间和宗教艺术中的那些富有象征性、寓意性的可视形象,作为他的符号,按照他的艺术意志,内在需要去重新组合,创造一种精神性存在。他的《召唤》、《热土地》等作品,便显示出这方面的特点。 董克俊生活和创作的土地——贵州高原,有一部丰富而独特的文化史。众多的少数民族,在其生存繁衍的历史过程中,面对的是严酷、艰难的生存环境。