生命中淡淡的感动——《成迪画册》序

　　这个时代，艺术已经和过去发生了很大的变化。无论艺术的范畴、形式，还是从事艺术的人群，都有了过去难以想象的变化。艺术不再是一小部分经过特定训练的人独占的事业，艺术的形式和技法也不仅仅是学院认可的那几个模式。这个时代的艺术观是，艺术如同佛性的慧根，深埋在每个人的心中，等待我们自己去发现，并让它萌发，开花。

　　成迪在绘画上的奇迹，也可以说是这个艺术时代的明证。

　　说起成迪，上海人可谓家喻户晓。但是，知道他不是因为他会画画，而是他在电视屏幕上的风采。从我个人的经历来说，大概自从我家有了电视机之后，就几乎天天看到成迪了。他天天主持着上海的电视新闻节目。那时候，他很年轻，英俊，沉稳，温和，在观众中很有人缘。后来我们成了朋友，在我们都已人到中年时。有几次他说起想画画，我都不以为然。我担心他太沉稳。长期电视新闻主播的刻板生涯，是否会磨灭他的激情和想象力。如此过了几年。不料，2007年的一天，偶然与他相遇。闲聊中，他拿出手机，说：“你看看，这是我最近画的画。”

　　尽管手机上的照相屏幕效果有限，但是成迪的画还是让我吃了一惊!

　　“你从来没有学过画?”我问。

　　“没有。”他答。

　　让我如此惊讶的是，成迪的画中所透露出的协调性。

　　协调是绘画的生命体征和技术成熟的体现。其实不仅仅绘画，包括表演艺术乃至武术，协调都是最基本也是最高的要求。古人所谓“浑然天成”，便是关于协调的一种说法。国画界的人都知道，如果一位前辈看了你画的画，给你一个字“浑”，那是多么高的评价。许多画家画了一辈子，也无法协调。

　　协调不是金科玉律的某种模式，协调来自每个人的生命中。每个人的协调模式都不尽相同。如果我们去模仿别人的“协调性”，最终的效果可能是邯郸学步。