惊蛰——阎平油画作品展绪言

阎平  《摇摇船》120×120cm  布面油画

　　阎平的画面重视直观效果，笔触的叠压清晰地呈现出创作过程，训练有素的油画家都能看出用笔的意图。特别是母与子系列作品，一看就懂，无须描述和议论。多年来，阎平不画社会题材，不牵涉历史或哲学，不充当时尚的载体，不强调言外之意，不刻意追求当代艺术蕴含的观念。阎平认为观念不必附加在画面，表达过程包含着观念。不过她说的观念，类似学院派构思以及描绘过程的想法，即如何表现对象，如何传达自己的感受。“观念艺术”的观念不是指绘制过程生发的想法，也不是通过评论引申出来的思想，而是先于绘画的意图。它重于绘画过程的想法，甚至重于绘画本身。

　　阎平的近作以戏剧人物入手，同早期的母与子系列形成反差。早期画母与子，注重明暗对比，强调笔触的跳动;跳动的笔触不脱离大的色调，如同风铃摇摆，错落有致，乱而不杂。中国油画界用色日益夸张，联展中的阎平要保持视觉张力，用色必然会提高纯度，打破调子，采用长线和块面便画法变得概括。在视觉上，戏剧的服饰能使色彩艳丽无比;在风格上，戏剧容易挂靠中国的文脉;在内含上，戏剧对现实生活带有提示和隐喻作用。阎平把自己对戏剧和演员的理解，如同导演一样，在自己的画室，按照自己的意图调度人物的动态、情绪和人物之间的关系，形成她所要的戏剧效果。这组作品暗含着观念艺术的寓意要素，又显现出学院派的特点：视平线稳定，重心稳定，构图均衡，画面完整，人物的轮廓、结构、块面准确，遵循油画色彩的基本要求，保留了固有色、光源色和环境色的关系。

　　阎平是双子座，理性与感性纠缠她的生活和创作，居然佐证了星相家对双子座的分析。作为女画家，阎平渴望通过画画渲泻自我，又要做贤妻良母抑制自我。这是高难度的人生课题。她的画友孙蛮说：阎平大姐对待家庭同很多人不同，经常教她呵护自己的丈夫，而别的女友却教她如何管死老公。画画泼辣的阎平，声称自己为人并不奔放，典型表现是每年春雨来临之际，就会被既欣喜又困窘的情绪包裹并荡漾开来，导致无名的焦虑却又找不到出口。她的状态如同惊蛰时节的地下生灵，躁动不安又难于伸展。阎平的画乍看张扬，细看则处处小心，如同戏剧演员台上台下判若两人。她的创作过程回避不经意的画法，总是画画停停，颜料厚重又不断叠加，试图找到最佳的表现方式，反复多遍而不失一气呵成的感觉。她近期的戏剧人物佳作，轮廓的勾画，结构与块面的控制，恰到好处;画面的虚实关系借用意到笔不到的国画手法，令人赞叹。