大匠齐白石的书画艺术（上）

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　　大匠齐白石的书画艺术(下)

　　谈论中国书画艺术，人们自然会想到齐白石，一是因齐先生创作的书画作品多，画面喜庆，雅俗共赏;二是因其属草根一族，有特殊的人生轨迹。

　　齐白石(1864～1957)生于湖南湘潭，原名纯芝，字渭清，兰亭，小名阿芝，后改名璜，字萍生，曾用濒生，白石、白石翁、寄萍、老萍、借山翁、杏子坞老民、齐大、木居士、三百石印富翁、借山馆主者、白石山人、寄萍老人等大量自号与笔名。齐先生融合我国民间艺术和传统文人画于一体，将中国花鸟画推向了一个新高峰，同时集诗、书、画、印艺术于一身，在二十世纪中国画坛独领风骚，成为享誉全球的杰出艺术家。

　　? 齐白石先生和黄宾虹先生一样，是中国书画艺术领域“人书俱老”的代表人物，其艺术生涯都超过七十年，同属近现代书画艺术家中的泰斗级人物。与黄宾虹先生博古通今、一生追求中国画最高境界不同，齐白石先生是从匠人出道，家境贫寒，只读过约一年的私塾，砍柴、放牛、种田等农活都干过，十几岁起当木匠学徒，因能突破传统木工雕花千篇一律面孔，创造出许多新花样，被人们称“芝木匠”。成名之后，他特意刻制“芝木匠”、“木居士”、“大匠之门” (见图一)等印章。齐先生常以匠人的审美观来定格自已的艺术，不断探索民众喜闻乐见、市场认可度高的艺术表现形式。

　　齐白石先生二十多岁开始绘画生涯，近四十岁时出游陕西、北京、江西、广东、广西，几年间“六出六归”，以名山大川打草稿。定居北京后结识陈师曾，陈先生慧眼识才，建议齐白石改变画风，以吴昌硕先生为师，走大写意画之路，探索艺术中的自我。自此，齐先生痛下决心，在约十年时间内，闭门谢客、潜心研究和摸索适应自己才秉、气质和学养的艺术风格，师法自然，寻求自我，以超出常人的毅志和精力，实现“衰年变法”。其作品从刻意摹仿前人，到信手拈来、自由发挥;艺术风格从疏朗冷逸，到热烈厚重、雅俗共赏，形成具有鲜明个性的“红花墨叶”风格(见图二)。其花鸟画笔酣墨饱，力健有锋，特别是鱼虫、虾蟹、瓜果、蔬菜等，水墨淋漓，洋溢着勃勃生气，同时具有浓厚的“蔬笋气”。

图一

　　图二

　　“衰年变法”是齐白石先生一次真正的蜕变，他自已感悟：“扫除凡格总难能，十载关门始变更。老把精神苦抛掷，功夫深浅自心明。”变法对其艺术成就具有巨大意义，徐悲鸿先生评论道：“齐白石如六十而殁，湮没无闻。”

　　齐白石先生画虾堪称一绝，其笔下之虾栩栩如生，跃然纸上，因求画虾的人多，曾在画中题词时感叹道：“予年七十八矣，人谓只能画虾，冤哉”。他年青时学画虾，经过长期写生创作，七十岁后画虾技法达到炉火纯青的境界，其笔下之虾颜色深浅不同，有层次感;水墨淋漓，有透明感;气韵生动，形神兼备(见图三)。晚年时总结自已画虾体会时曾说：“余之画虾，已经数变，初只略似，一变逼真，再变色分深淡，此三变也。”我们仔细观察会发现，齐白石先生晚年所画的虾既不是海虾，也不河虾，是河虾长臂与海虾透明身段结合的艺术之虾。

　　齐白石先生是一位平民艺术家，其草根特质不仅体现在生活上，更体现在艺术创作中。他的艺术充满着乡野诗情、散发着泥土芬芳。社会底层生活经历，为他积淀了无数的绘画素材，虾、蟹、鱼、虫、蔬菜、瓜果、飞禽走兽、农用工具等都成为其笔下之物;柴耙、芋头、小鸡、小鸭、十二生肖……均曾从他笔端流出。同时，他画家乡的山山水水、身边和生活中人物。从作品内容的广度上看，他是中国画坛第一人，足见其艺术功底之厚重。同时，齐白石先生还常常按求画者意愿创作，如“发财图”(见图四，画中详细说明其创作经过)。#p#分页标题#e#