梵高是一位著名而伟大的后印象派画家,梵高油画作品价值连城,尤其是其艺术价值与影响更是无法估量的。梵高油画作品对整个艺术领域都有着重大的作用与深远的影响,是无价之宝。但是,你对梵高油画作品欣赏过吗?你对梵高油画作品鉴赏过吗?今天,爱藏网的小编就来给各位详细介绍梵高油画作品欣赏,一起来对梵高油画作品鉴赏。
梵高油画作品欣赏:
一、《巴黎时期的自画像》1887年44*37.5公分
梵高油画作品欣赏:梵高在巴黎明朗自由的气氛中与走在时代尖端的印象派画家交流,使他的艺术结出了丰硕的成果。这幅在巴黎时期的自画像,是梵高注视着在巴黎成长的自己时,以新发现的独特技法所画的一幅杰作。与此同时,也能看出尚未习惯城市生活而非常疲劳的梵高,那种深刻忧郁的表情。
二、《割耳后的自画像》1889年1月,画布,油彩,51厘米X45厘米,私人收藏
梵高油画作品欣赏:梵高于割耳事件之后,曾画过数张包着伤口的自画像。这幅画中橙红绿三色产生活泼的色彩效果。叼着烟斗的梵高神情有些呆滞。袅袅白烟对画面中因为色彩浓中而产生的压迫感,有减轻的作用。
三、《自画像》1889年9月画布,油彩,65厘米X54厘米,巴黎奥塞美术馆
梵高油画作品欣赏:这副是梵高最后一幅自画像。背景使用灰蓝色的连续曲线,产生如旋涡般的效果,画中梵高身着与背景色调一致的服装,木然的神情与变动的背景形成对比。而他的眼神,就如安东尼.阿得所说的,“能把一个人穿透”一般。
四、《日本情趣:花魁》 1887年105*61公分
梵高油画作品欣赏:“巴黎画报”杂志在一八八六年日本特集的封面上刊载了英泉的《花魁》。梵高将复写纸放在这幅画上描轮廓,加宽外框,并以油彩描绘。这幅画后来还出现在《唐基老爷》的背景中,可见梵高特别喜欢这幅画。此外,与另一幅《日本情趣:梅花(模仿广重)》相同,梵高在画面周围画上竹子和睡莲,而原作则没有这些景色。
五、《铃鼓咖啡屋的女人》 1887年画布,油彩,55.5厘米X46.5厘米,阿姆斯特丹国立梵高博物馆
梵高油画作品欣赏:梵高用细致的笔触将人物的表情生动的表现出来,前景的笔触及鲜明用色,与背景形成对比。整幅画是梵高精心营造的结果,作法上与印象派的表现方法相左。
六、《唐吉老爹》1887--1888年,画布,油彩,92厘米X75厘米,巴黎罗丹美术馆。
梵高油画作品欣赏:该画是梵高在巴黎时期的人像代表作。人物置于中央,构图几乎对称。浮世绘图画形成复杂的背景,与前景人物相对照,同时由于画面倾向平面化而产生前缩性的空间感。
七、《朗卢桥》 1888年,画布,油彩,54厘米X65厘米,欧特娄·克罗勒——米勒国立博物馆
梵高油画作品欣赏:这幅画可以说是梵高的色彩实验,整张画在三原色调的展现下,达到画面平衡和谐的效果。光影的感觉在画中不太明显,全然以颜色为主导。
八、《收割中的田园风景》1888年,画布,油彩,73厘米X92厘米,阿姆斯特丹国立梵高博物馆
梵高油画作品欣赏:这幅画采用较传统的写实风格,整个画面笼罩在暖色调中。远景的处理,使得画面产生平远的效果。
九、《播种者》 1888年6月,画布,油彩,54厘米X65厘米,欧特娄·克罗勒——米勒国立博物馆
梵高油画作品欣赏:梵高使用了强烈黄蓝对比色来表现夕阳下的麦田景观。开阔的前景和紧实的背景,呈现出后退延伸的效果。农夫的姿态和位置与地面上的土沟,形成上下动势的平衡。
十、《阿尔地方的花园》1888年7月,画布,油彩,95厘米X73厘米,私人收藏
梵高油画作品欣赏:这幅画可以说是梵高的又一色彩实验。梵高简化物体的构图,直接将油彩点绘在画布上,表现出花园五彩缤纷的景象。
以上就是爱藏网的小编对梵高油画作品欣赏,以及对梵高油画作品鉴赏,相信大家已经对梵高油画作品有了更多更深入的了解。梵高油画作品不仅仅具有很高的市场价值,其艺术鉴赏价值更是不菲,梵高油画作品是值得后世去细细鉴赏与深入研究的艺术品。