色不艳，质不腻——茶壶之冠宜兴紫砂

　　色淳质朴，清雅野趣。紫砂在过去即是文人雅士们钟情结缘的案头雅供，在今天则更是众多收藏者追求搜寻的目标。

　　紫砂壶是用一种质地细腻、含铁量高的特殊陶土烧制而成的无釉细陶器，呈赤褐、淡黄或紫黑等颜色。紫砂器开始于宋代，到明代中期开始盛行，明末清初时达到鼎盛。其中，明万历年间出现了时大彬、李仲芳、徐友泉师徒等紫砂名家，合称为“壶家三大妙手”，他们烧制的紫砂壶尤其受到了文人雅士的青睐。

　　鉴别紫砂，重在泥色

　　好的紫砂壶有“色不艳、质不腻”的美誉，正适合文人们崇尚典雅、回归自然的审美情趣，能给人带来心静神宁的效果。古人描述的紫砂泥色为“无色土”、“岩中泥”、“天青”、“海棠红”、“朱砂紫”、“水碧”、“黛黑丝”、“铜绿”、“沉香色”等，其中，朱、紫、米黄是紫砂泥的基色，这三种泥土因为烧制时温度变化等原因，色泽变化多端，妙不可言。

　　从胎釉等辨别鼎盛期的紫砂

　　明代中期至清代早期是紫砂技艺的成熟和鼎盛期，现今除了出土器物之外，很少在传世品中见到真品，弥足珍贵。

　　1、明中期紫砂壶

　　明代中期是紫砂的成熟时期，这一时期的紫砂壶胎体近似缸体，粗糙含杂质较多，手感较重。烧制过程中，没有使用匣体，器物表面沾有许多“沾釉泪斑”，严重的底部都有釉斑。紫砂壶由全手工成型，壶体由上下两节粘接而成，壶内有明显接痕和指印。壶体表面用木拍拍成，再用竹片精加工，表面留有竹纹痕迹，壶底稍变形内凹成锥体。壶嘴有指纹，采用镂塞法与壶身相接，所有接口均不修饰，无把，唯串线提梁式。明中期的紫砂壶有印款，都用竹片刻成，字边沿泥外翻，字体为楷书。

　　2、明万历至清顺治紫砂壶

　　这一时期的紫砂壶胎骨较粗，胎身凹凸不平，外观颗粒明显饱满，肉眼能看到颗粒状云母、石英。壶身常夹金砂，壶面质感丰富。手感舒适，不过仍然偏重。色彩方面更加丰富，有紫褐、灰褐、砖红、冷白等泥色。用手敲一敲，声音多为缸声，较沙闷。

　　壶采用全手工拍筒身或镶筒身制作，流与把采用镂塞法，接口部痕迹明显，不作刻意修饰。型体以大为主，一般壶流为三弯，接口在壶身中间，流下部弯形较直较粗大，流上部较细。把型较大，多为耳型，上端明显粗于下端。工艺上不精细装饰，显得古朴典雅、大气稳重。款识基本上以竹刀或钢刀刻底印、舌沿、流下，并附干支纪年号，楷书为卞.羔内、把下无印款。

　　紫砂壶七大优点

　　根据紫砂壶固有的特性及特点，前人在使用中总结了紫砂壶的七大优点：

　　1、用紫砂壶泡茶，能够“色香味皆蕴”，“使茶叶越发醇郁芳沁”。

　　2、壶经久用，即使空壶沸水注入，也有茶味。

　　3、茶味不易霉搜变质，“越宿不搜”。

　　4.耐热性能好，冬天沸水注入，无冷炸之皮，又可文火炖烧。

　　5.紫砂壶传热缓慢，使用提携不炙手。

　　6.壶经久用光泽温润，宛如美玉。

　　7.紫砂泥色多变，耐人寻味。