朴素纯雅 清新隽永——浅析王茂飞水墨人物画

　　王茂飞的人物画近几年受到许多藏家的关注，这与他自身的才情、勤奋分不开。他明智地选择了顺应潮流需要、且符合绘画艺术发展规律的、具中国画笔墨精神的艺术之路。王茂飞经过长时间绘画实践，以其聪明的才智集海派任氏风格及各家之长和现代审美意趣于一身，将个人审美理想，艺术追求和时代的需求有意识的协调统一。“用古人于新意，以我法造天地（陈蝶野语）”，终于闯出一条既有继承传统精神，又有时代新意，颇受人们喜爱的人物画。其作品题材内容的多样性，表现手法的丰富性，人物形象的生动性，他把古代文人雅士墨客，仕女，及现代青春少女的优雅、健康、美丽，刻画得栩栩如生。他的作品所独具的、难能可贵的、雅俗共赏的风格，及生机勃勃的动态性艺术感染力，这较当下一些无病呻吟、故作姿态的酸腐文人画来得更自然痛快。　　他的笔墨简洁而明快，朴素而纯雅，或清新，或洒脱而隽永。他强调水墨意趣，借助花鸟写意背景，不断丰富作品的表现力。作品《林潇湘魁夺菊花诗》众多的才女在菊花竹间吟诗作赋的情景，那专注的姿态，倩丽的面容，洁白的罗裙，婀娜的形体，充满神采，洒溢诗意。在古典温馨的意趣中，透露出画家对美的向往追求与灼热情怀，使人观后赏心悦目，流连忘返。更为值得一提的在作品《青青豆》《家园》《林间六月》等现代水墨作品中，王茂飞运用极为简约、疏朗的笔墨、线条、配以山林、乡野的自然景观，表现了农村孩童的天真、纯朴、可爱的形象，这些作品无疑与古人拉开了较大的距离。这与他出身在美丽如画的云南边陲的山村是分不开的，画他所熟悉的素材，在大家喜闻乐见的生活场景中，他不断地挖掘生活的美、自然的美、人生的美，这才是艺术创作中源源不断的素材，永远也不会干枯。希望茂飞把这口艺术之井打得越来越深，挖涌出更多的甘泉。