生命之思——读萧丽的花卉画

　　萧丽的画，表现细腻，境界隽永，笔墨清晰，意味甜美而不失质朴清爽。她善于通过画面构成，以直觉图像的方式表现抒情诗一般的审美境界。多年的艺术实践，使她的绘画形成了独特的风格面貌，她略施粉黛，又毫不招摇过市，始终使画面散发出馥郁而又清远的芳香，她的画面显现了极有文化生命力的一派光明，并因此而具有了动人心魄的特殊魅力。

　　《都市情缘系列》是萧丽的代表作。这些系列作品，画面和谐、优雅，注重细节，也注重整体。画家通过书案上放置的一册线装书籍，一笔式古琴，一管竹箫，一盏茶具，以及一瓶淡雅、轻盈但不失灿烂开放的剪插花卉，还有那具有现代意味的古式窗格和中国化了的欧式窗饰，显现出结构主义语言学转向意义上的符号式审美思维。这在她的作品中起到了重要的内在支撑作用，并使画面语言构成因其内在的智性因素而具有了鲜明的现代感。

　　萧丽的画，画面的形式意象，具有鲜明符号象征特征，她能够通过画面的形式“语言”，把当下人们的现实生活情怀与古典的优雅生活情怀，进行和谐有机而意旨鲜明的整合与转换。花在象征学中，具备语码的意义，象征着温暖与妩媚。她的笔墨，因此似乎能无不妩媚地微笑。萧丽通过对自然生命的丰盈表现，使画面成为愉悦我们生命的光明。卢禹舜先生曾说：“她的花卉画得不错，是一个有个性的画家。”在我们看来，这个“个性”，就是她能够用甜美、平和而高雅的笔墨微笑，以及恬静的画面情绪，化解我们生活中的疲劳、乏味、无奈以至孤独——她的画面犹如青春女子静静地浅笑，是生命的光明，也是生命的希望。

　　在萧丽的画中，没有去追求生命的悲壮与高古，也没有去追求画面境界的大气与深沉，但她的绘画，仍然充满了蓬勃的生命力，以她特殊的方式，演绎着现代都市知性女子与众不同的自我风格。她的画，在结构主义语言转向方式的图像整合叠加中，借助复古的图像，营造了怀旧感，也呈现了现代感。所以，她的绘画的生命力，是在一个新的文化空间的显现。犹如萨克斯乐手演奏的《宇宙环绕音》，优雅平和、沉稳内敛，又如自由的鸟儿，在广阔的宇宙尽情翱翔。

　　萧丽的画恰恰迎合了当下人们希望雍容华美但不失平和安详的心态。《都市春天系列》在萧丽的作品中，具有另一番味道。她们就像是山谷里的野百合，来到主人的客室，安静而馥郁，爽朗亲切而活泼清丽，摇曳生姿而阳光妩媚。所以这一系列的作品意象造型乃至品格和境界，就是一种憧憬;就是一份充满古意的回忆，极为优雅，极有品位。

　　在如上意义上，可以说萧丽的画，宛如天使捧出。她将生命的感觉和文化的认知渗透、植入她所画的花卉之后，使她所感受的生活变为又一轮人生感悟的“新生”。萧丽那色彩甜美、思路清晰、刻画细腻而不失质朴生动的画面，一方面，以抒情的方式表达她源自生活的思想和情感，另一方面，则是在她真切地体认现代文化的发展变化之后，而形成的属于自己独特的绘画语言。