无题 150cm×250cm 布面油画 2006
无题 150cm×250cm 布面油画 2006
月影 100cm×80cm 布面油画 2006
从艺术风格和类型上说,刘浪的油画艺术属于典型的表现主义。事实上,在所有的艺术风格形态中,表现主义大概是最能充分表达艺术家的生命体验的。就刘浪的这批作品而言,我想它们也是艺术家对生命的体验与认识的结果,只是从批评的角度看,我们则只能通过他的作品形式所体现出来的美学理想和艺术趣味,解读艺术家刘浪的生命意识了。
在刘浪的这批油画作品中,我们可以发现两类不同倾向的艺术形态:第一类是富有张力的结构和形式充满了画面,给人以直接的视觉冲击的作品。在这类作品中,艺术家关注的不是绘画的幻觉真实和空间深度,而是色彩和笔触在平面的画布上直接运行的轨迹,对此,我们既可以把它视为艺术家生命力的物化,也可把其看成是艺术对生命的偶然性和不可预测的虚无感的艺术表达。这是因为从总体上来说,刘浪创作的这一类型的油画作品,尽管更具有抽象表现主义的艺术特征,而不刻意呈现客观世界的人与物,但不可否认的是,在这些抽象化的艺术形式中,我们仍然能看到各种生命的活动踪迹,甚至包括人的生命形象的存在。也许它们是在艺术家的创造过程中无意识地流露出来的,所以,那些具有生命的意象和踪迹所呈现出来的痛苦与恐惧,反而比写实性的艺术形象更具有真实和内在的性质。当然,在艺术语言上,这类作品中的那些能强烈刺激观众身体反应的细笔触和无规则的短硬线条,对于刘浪表现痛苦和恐惧的生命体验,起到了极其重要的作用,由此也体现了艺术家刘浪在情感表现上的创造力。
如果说刘浪这批油画作品中的第一类主要与生命的形象有关联的话,那么,第二类则与外在世界的物象有联系。在这类作品中,刘浪主要表现了一个在深远的空间中展开的世界,如空中的飞行物,隐约可见的地平线,以及无以名状的城市和乡村的形象。当然,在这类作品中,客观世界的物象是暗示性的,它的非明确和非具体的特征,所表达的仅只是艺术家的情感与外在世界之间的主观联系和心灵对话。
在理论上,美术史家通常把表现主义艺术与心灵和外在世界的关系,分为比喻性、暗示性、象征性和抽象性两种艺术方式,我以为刘浪的油画艺术则处在两者之间的中间状态,因为它既不同于德国的桥社艺术家们的那种暗示性的表现方式,也不同于美国的波洛克的抽象表现,而是在暗示中表达艺术家与世界的情感关系,在抽象中呈现艺术家的生命轨迹。实际上,也正是用这种艺术方式,非常贴切地表现了艺术家当下的生命意识和生存所面临的问题,那就是在无法通过稳定的结构和秩序以掌握未来的当代社会中,生存的安全感从何而来?对生命的恐惧又指向何方?就此而言,刘浪的艺术,无疑也是对动荡不安的当代社会的一种回应和反思,而这批作品的意义和价值,在我看来也缘于此。c