中国画具有千百年的发展历史,在如此悠长的岁月当中,中国文人画匠不断地丰富着中国画的内含和内容,按照不同的绘画,中国画衍生出了芬芳独特的各式流派画别,共同组合成中国画蔚为大观的艺术奇观,而从题材的角度上去看,中国一般简单地可分为人物画、花鸟画和山水画三种;从使用彩料和表现方法来看,中国画又有水墨画、重彩、浅绛、工笔、写意、白描等分别,下面,我们根据不同的分类方法,简单梳理下中国画的分类。
一、中国画的分类:按题材区分
山水:欣赏中国山水画,先要了解国画制作者的胸襟意象。画家把名山大川的特色,先储于心,再形于手,所以不以“肖形”为佳,而以“通意”为主。一树一石、一台一亭,皆可代表画家的的意景。不必斤斤计较透视比例等显示的问题。山水画是由风景到作品,从创作到欣赏都有着引人南宋山水画入胜和移情于景的特点,没有作者身临其境触景生情的体验就没有读者身临其境的,体味和感受,作为山水画家应具备导游的精神,引领观者一起浏览其间,体察其中,为之怡情,为之陶冶,达到情绪的放松,心灵的正合,简言之:“畅神”。
花鸟/动物:动物种类繁多,大小不一,狮、虎、猫、犬可称为走兽,各种鱼类可称为游鱼,蝉、蝶、蜻蜓称为草虫,各种雀鸟称为翎毛。动物可以归到花鸟画。又可细分为花卉、翎毛、蔬果、草虫、畜兽、鳞介等支科。中国花鸟画集中体现了中国人与作为审美客体的自然生物的审美关系,具有较强的抒情性。它往往通过抒写作者的思想感情,体现时代精神,间接反映社会生活,在世界各民族同类题材的绘画中表现出十分鲜明的特点。
人物:可分为古今两类:古装人物,或者是历代英雄名士为一类;现代服装,或者模特儿写生为一类。由于人物要有 动作、表情,所以人物画是比较深奥的制作。根据制作技巧、笔法,国画可以分为工笔、写意和兼工带写。人物油画是把生活中具体的人作为表现对象。中国古代称为写真、写照或传神等。人物油画包括肖像油画,人体油画,古典人物油画,各地风俗人物油画,历史人物油画,军事人物油画等来揭示具体人物的性格特征和心理特征与情感,透露民族文化。它要求画家对人物的容貌、体形、情态、服饰及背景等作真实生动的描绘,表现其精神特征、身份地位、民族属性、时代风尚和反映出画家本人的思想感情。
二、中国画的分类:按使用彩料和表现方法区分
工笔:用细致的笔法制作,工笔画着重线条美,一丝不苟,是工笔画的特色。中国的工笔画历史悠久,从战国到两宋,工笔画的创作从幼稚走向了成熟。工笔画使用“尽其精微”的手段,通过“取神得形,以线立形,以形达意”获取神态与形体的完美统一。
写意:心灵感受、笔随意走 ,视为意笔,写意画 不重视线条,重视意象,与工笔的精细背 道而驰。生动往往胜于前者。根据画面内容又可以分为传统绘画和现代绘画。写意画是传统中国画里令人赏心悦目的画种,它以淋漓的水墨,纵横的笔法、弥满的气势,使观者赞声鼎沸叹为奇观,并拥有广泛众多的欣赏者。通过画的立意叩动欣赏者的情意,产生回味不尽的画意是成败的关键。写意画有画无意,或叫人不解其意,莫名其妙,都处不上名副其实的写意画。
三、中国画的分类:按时代区分
现代:近代中国画家,参考西方绘画以及现代派的作品,将其精华融汇与中国画之中,至于更有抽象式的新派国画,其用色、构图等都与传统绘画大相径庭。
传统:中国画画龄以千年计,形成了一套笔法、构图法、皴法等固定的模式,所以具有此种风格的国画称为传统绘画。
本站部分内容收集于互联网,如有侵犯您的权利请联系我们及时删除。