2016年5月5至8日,纽约弗里兹艺博会在曼哈顿的兰德尔岛公园举行。本次艺博会由维多利亚·西多尔担任总监,含纳了31个国家的200余家画廊的诸多当代艺术作品。
艺博会在传统展位之外,还设置了“弗里兹计划”、弗里兹会谈、讲座和教育项目。今年的重头戏“弗里兹计划”共有三个单元:“聚焦”单元展出了于1960年之后创作的20世纪非西方传统作品;“焦点”单元展出了从未在弗里兹艺博会中展出过的作品,旨在关注新晋画廊;“构架”单元展出了新兴画廊(成立时间不足8年)代理的艺术家作品。
▲“弗里兹计划”中安西娅·汉密尔顿的作品 Mark Blower /摄 图片:Frieze.com
本文将以数字为线索引入纽约弗里兹艺博会,通过细节一览艺博会的种种新鲜亮点,通过现象分析艺博会背后所需的深思。
25周年 一个新节点
1991年,阿曼达·夏普与马修·斯洛特福尔共同创立了纽约弗里兹艺博会;2016年,它已走入了第25个年头。25年如同一个时间节点,为纽约弗里兹艺博会带来了许多新的亮点。
惠特尼美术馆计划于2018年举办“大卫·沃伊纳罗维茨:历史使我在黑夜中保持清醒”展览,而在本次艺博会中,纽约P.P.O.W画廊在此之前引领参观者回顾大卫·沃伊纳罗维茨的作品。另外,本次艺博会上,莫里吉奥·卡特兰在现场重现了著名的作品《警告!进入危险自负。不许碰、不许喂、不许抽烟、不许拍照、不许带狗,谢谢》,意在向自己10年前于丹尼尔·纽伯格画廊展出的作品致敬;同时,罗马画廊展出西利亚·汉普顿、汉娜·林登、瑞秋·怀特里德、翠西·艾敏等人的佳作。本次艺博会还新增了阅览室板块,参观者可以在这里阅览、购买艺术读物。
▲P.P.O.W画廊在2016纽约弗里兹艺博展出的David Wojanarowicz的作品
图片:acqueline Mermea
▲吉奥·卡特兰 警告!进入危险自负。不许碰、不许喂、不许抽烟、不许拍照、不许带狗,谢谢
图片:Sarah Cascone
除此之外,纽约弗里兹艺博会还引得了好莱坞巨贾关注。4月15日,美国老牌娱乐经纪公司WME|IMG宣布投资入股,据称,WME|IMG方面将“以活动、媒体、科技的形式拓展弗里兹艺博会的团队与资源”。对此,画廊方面也有不同的看法。如马乐伯画廊总监安德鲁·兰顿认为弗里兹艺博会的组织者并未有相关的经验,他们凭着乐观主义的态度去践行,本不可能成功的事被他们做成了,而WME|IMG的入股或许会对弗里兹艺博会的层次有着整体的提升。而威尔金森画廊创始人安东尼·威尔金森则认为“如今的一切皆是娱乐”。
▲弗里兹计划中亚历克斯·达·科尔特的作品 Mark Blower /摄 图片:Frieze.com#p#分页标题#e#
▲柏林Galerie Max Hetzler画廊的参展作品 Mark Blower /摄 图片:Frieze.com
中国画廊在美水土不服
回顾今年3月的纽约军械库艺博会,中国仅墨斋画廊有着一席展位。本次纽约弗里兹艺博会汇集了全球各地的200余家画廊,而中国画廊仅有5家。分别是:中国大陆的博而励画廊、香格纳画廊、Leo Xu Projects、天线空间和台湾地区的其玟画廊。
在这些纽约顶级艺博会中,中国画廊更像是持着一种观望的态度,似乎心中跃跃欲试,但仍未能迈动步伐,仅是退守本土。那么,中国画廊究竟缘何大量缺席纽约顶级艺博会?
首先,运费与人工的大额开销是公认的事实,但即使有着这样的现实因素制约,在中国画廊中仍不乏申请者,可惜的是申请者被拒绝的比例很大。有调查显示,军械库艺博会中共有204个画廊展位,而申请数量却达到了700余个,入选率仅为30%。其次,与美国相比欧洲艺术市场似乎对非欧美国家的艺术家有更高的包容度,对亚非拉艺术有着自己的投资品位与投资判断, 会主动成为其背后的推手与助力,并不排斥多元的艺术共生;而美国似乎更有着个人藏家的“独特口味”,中国画廊在美国更容易遭受“水土不服”的问题,文化差异似乎是造成“水土不服”的一个原因。最后,再回顾今年的香港巴塞尔艺博会,在这个亚洲最有影响力的艺博会上,无疑中国的本土画廊带来的强烈“主场感”是难以掩盖的。由此可以看出,中国画廊在本土依然有着强劲的根基,也能够做得火热,相较之纽约顶级艺博会中的冷清场景,无疑让人感受到了强烈的对比。
纽约凯尚画廊廊主伊莱·克莱因表示,中国人口众多,占世界的五分之一,同时近年中国当代艺术市场颇被看好、价格稳健上涨,这一切都让世界难以忽视。而就是这样一个难以被忽视的大国,每年入选比例却很低,他认为,“这样的情况本质上可以说是一种歧视……在全球化的趋势下,把中国纳入到整个国际当代艺术的讨论和呈现中,增强跨文化的交流与认识,是必然之事”。